Modos de oír: prácticas de arte y sonido en México abre de manera simultánea en dos recintos del INBA




· Exposición que busca destacar el desarrollo de la producción artística en torno al sonido en las tres últimas décadas en el país


· Conformada por obras de diversas disciplinas y de cerca de 170 artistas de distintas generaciones y momentos históricos




El sonido ha estado presente como eje de creación en distintas ramas del arte desde hace mucho tiempo, sin embargo, en los últimos años, las prácticas sonoras han ido cobrando mayor peso e interés en el pensamiento y la producción artística contemporánea.



Por esa razón, Ex Teresa Arte Actual y Laboratorio Arte Alameda, dos recintos de la capital del país que han sido pioneros en la investigación y difusión de la producción artística vinculada al sonido, se unen para presentar Modos de oír: prácticas de arte y sonido en México.



Esta muestra, realizada con apoyo de la fundación Telefónica Movistar, está conformada por una exposición representativa y un archivo digital de las prácticas de arte y sonido en México, el cual podrá ser consultado en línea.



A través de diferentes formatos y programas, Modos de oír: prácticas de arte y sonido en México presentará obras de más de 170 artistas de distintas generaciones y momentos históricos, entre los que destacan: Ariel Guzik, Ana Paula Santana, Arcángelo Constantini, Carlos Amorales, Edgardo Aragón, Enrique Jezik, Félix Blume, Fernando Ortega, Fernando Vigueras, Gabriel Macotela, Roberto De La Torre, Guillermo Santamarina, Israel Martínez, Lorena Mal, Luz María Sánchez, entre otros.



Como uno de los atractivos de esta exposición, en la nave central del Ex Teresa Arte Actual se podrá apreciar un Pabellón Fonográfico en el que, a través de una gran estructura museográfica, construida en tres niveles por el arquitecto Mauricio Rocha, el público podrá hacer un recorrido sonoro por una selección de audios.



El Pabellón Fonográfico contiene grabaciones históricas en diálogo con registros de obras y momentos importantes dentro de la creación sonora experimental en México, en las cuales destaca el gesto fonográfico como forma de escritura e imaginación de la realidad a través del sonido.



Por su parte, el Laboratorio Arte Alameda contará con una sala de escucha octofónica para obras acusmáticas y una interesante muestra que pone en diálogo y tensión la parte visual y la sonora. Además, ofrecerá una serie de instalaciones y piezas que vinculan arte, ciencia y sonido, en las que el cuerpo, la arquitectura, la percepción y los sentidos jugarán un papel fundamental en la experiencia del visitante.



Conceptos como resonancia, tensión, vibración e intensidad serán explorados a través de un amplio espectro de piezas que proponen no solo una revisión histórica, sino la reflexión sobre las diversas vías creativas que involucran al sonido como materia de expresión.



La curaduría de esta exposición fue realizada por especialistas en diferentes disciplinas que se han dedicado a la investigación, producción y difusión de prácticas de arte sonoro como son: Susana González Aktories, Cynthia García-Leyva, Rossana Lara, Bárbara Perea, Manuel Rocha Iturbide, Carlos Prieto Acevedo, Tito Rivas y Tania Aedo.



Durante el periodo de la muestra, se contará con un programa de actividades paralelas, con la participación de diversos artistas. La exposición podrá ser visitada hasta el 31 de marzo del 2019, de 9:00 a 17:00 en Laboratorio Arte Alameda y de 10:00 a 18:00 en Ex Teresa Arte Actual.