En el Centro de las Artes de San Luis Potosí

Inauguran la exposición Creación en movimiento. Generación 2016-2017 del Fonca

· Reúne obras de 55 jóvenes creadores en pintura, escultura, instalación, fotografía, gráfica, video, entre otros



San Luis Potosí, SLP. Los proyectos artísticos que 55 jóvenes becarios del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca) generadas en las disciplinas de Arquitectura, Artes aplicadas, Artes visuales, y Medios audiovisuales integran la exposición colectiva Creación en movimiento. Generación 2016-2017, primer periodo.

La muestra fue inaugurada el sábado 14 de octubre por la directora del Centro de las Artes de San Luis Potosí, Laura Elena González, acompañada por René Roquet, jefe del departamento de Control de Becas del Fonca, en el marco del Tercer Encuentro de Arte Jóvenes Creadores, primer periodo.

Laura Elena González se congratuló de alojar las distintas propuestas de los becarios del Fonca. Aseguró que un recinto como el Centro de las Artes de San Luis Potosí fue recuperado especialmente para los jóvenes, cuyas instalaciones, antes una penitenciaria, funcionan actualmente como un espacio de creación y expresión de la libertad.

En la muestra Creación en movimiento el público se encontrará con videos, pinturas, esculturas, instalaciones, fotografías, cartografías, maquetas, dibujos, bocetos y grabados, a través de los cuales creadores jóvenes de diferentes estados del país expresan sus ideas, intereses y preocupaciones respecto a temas como la violencia, el cuerpo femenino, la colectividad, la geología y la cotidianeidad.

El montaje distribuido en tres espacios del Centro de las Artes de San Luis Potosí, inicia en la Sala 2 donde se puede apreciar el proyecto multimedia Transiciones, de Fernando Vigueras, integrada por tres instalaciones sonoras interactivas, manipuladas a través de dispositivos electromecánicos que frotan, percuten y vibran sobre distintos materiales, generando experiencias sonoras en el visitante, configurando así nociones del espacio físico y acústico.

En pintura, en la técnica de acrílico y óleo, está la pieza Objeto 8 de Mariana Paniagua, que forma parte de un ensayo que realiza la artista acerca de la estructura corporal.

En acrílico Manuel G. Romo creó RYPLTR, de la que se puede ver una pieza que es parte de una serie de cuadros que aborda la idea de espacio en la pintura, a partir de explorar los límites, convergencias y continuidades entre la abstracción y la figuración, tomando como pretexto elementos de la arquitectura.

En la especialidad de fotografía se puede ver el trabajo de Cutzi Salgado quien presenta su serie Toprock. El breakdance en tierra de narcos, donde a través de 14 fotografías exhibe que con el breakdance los llamados coolichibreakers se enfrentan a la violencia presente en su contexto.

En su propuesta fotográfica, Adrián HG habla de los Roomies y la tendencia actual de compartir la renta de una vivienda. En 11 imágenes, el creador muestra el rastro que siguió de ocho personas en menos de dos años por un departamento de la Ciudad de México, exhibiendo que vivir en un mismo lugar y el interactuar con lugares, objetos y situaciones se traducen en formas de relación.

El tema de la migración no podía estar fuera en este formato, en ese sentido se pude ver la serie Enfrenta, del artista Joaco. En sus imágenes, el becario busca presentar las complejas decisiones que debe tomar un migrante sobre su destino: seguir el viaje hacia el sueño americano o regresar a su hogar en Centroamérica.

Otra propuesta a destacar en fotografía es la de Ana Andrade, con Chijuana, con el que ilustra la forma en la que personas de origen o descendencia china mantienen su identidad cultural muy fuerte, a pesar de vivir en Tijuana.

En la disciplina de Medios alternativos destaca el proyecto de Victoria González, Tejedoras, una documentación en video de un grupo de tejido de la localidad de San Andrés Azumiatla el cual plantea que a partir de la convivencia y la acción del tejido se crean vínculos afectivos, lo que se materializa con un tejido a gran formato que realizaron de forma colectiva.

En Multimedia, Ana Paula Santana atrapó la atención de los visitantes con su proyecto Resilencia, propuesta en la que el visitante interactúa con sus piezas de cerámica, que fueron rotas y luego restauradas en la técnica japonés del kintsugi. Con estas piezas la creadora apoya la valentía de las mujeres al denunciar que fueron víctimas de violación.

En cuanto a gráfica, destaca la pieza de Luna Ortiz, Hilvanando un gesto, en la que se pueden ver seis piezas en tercera dimensión creadas con dos telas.

En la exposición Creación en movimiento también se exhiben los trabajos realizados por los becarios de video y narrativa gráfica, los cuales fueron expuestos en actividades dentro del Encuentro de Arte Jóvenes Creadores que tuvo lugar del 12 al 14 de octubre.

El visitante también podrá ver los videos realizados por los becarios en las especialidades de guión cinematográfico y video, los cuales abordan distintas temáticas en formatos que van desde el documental, el cortometraje y la videodanza.

La exposición Creación en movimiento. Generación 2016-2017, primer periodo, alojada en la Sala 2, Museo de Sitio y Galería principal del Centro de las Artes de San Luis Potosí, estará abierta al público hasta el mes de noviembre en los horarios de lunes a viernes de 10:00 a 20:00 horas. Sábados y domingos de 11:00 a 17:00 horas. Entrada libre.

El Centro de las Artes de San Luis Potosí se localiza en Calzada de Guadalupe 705, colonia Julián Carrillo.

DAF